Cristian Cuturrufo

Es la gran figura del jazz chileno surgido en los ’90. El trompetista Cristián Cuturrufo estableció su nombre y un prestigio en la escena desarrollando una honesta y muy sólida reformulación de la música beebop a través de sus grandiosos dotes de solista e improvisador. Supo asimilar este lenguaje venido desde Nueva York e imprimirle un carácter propio, destacando por lograr un sonido único, con clara influencia latinoamericana, es reconocible por ser envolvente y arrollador. Nacido en Coquimbo en 1972, tuvo el privilegio de nacer en una familia de músicos. Dirigidos por su padre, quien toca acordeón y piano, tempranamente fue familiarizado con diversos instumentos, siendo el bongó su primera elección! Pero es en su adolesencia cuando se decide por la que será su fiel aliada, la trompeta . Así, gracias a su contexto familiar, vinculado a las tradiciones musicales del puerto y a las fiestas religiosas populares de la región, recibe esta herencia musical tan rica y diversa, imprimiéndole un sello distintivo que cautiva y seduce tanto a la audiencias doctas como al auditor casual. Sus estudios musicales se inician en la Escuela Experimental de Música Jorge Peña Hen, en La Serena. Posteriormente, mientras cursa su enseñanza secundaria, es becado para estudiar en Santiago de Chile, trompeta clásica en la Pontificia Universidad Católica de Chile, donde después de cuatro años de intenso estudio, es invitado a viajar a Cuba para estudiar con el gran maestro Luis Alimañi, y así profundizar sus concocimientos técnicos del instrumento, liberándose de la rígida estructura de la música docta. Esta experiencia le permite empaparse da la riqueza de la música popular y de los ritmos afrocubanos , tanto, que marcarán y sellarán la impronta de su estilo singular. Si bien tambien se reconoce su inspiración en solistas como Fat Navarro, Dizzy Gillespie, Kenny Dorham, Freddy Hubbard y Chet Baker.

De vuelta en Chile participa de agrupaciones de Latin Jazz como Motuto, para luego ser parte de numerosas bandas de jazz. En una carrera que lo ha llevado a desarrollar la estructura del quinteto como plataforma ideal para el libre desarrollo de sus fenomenales y altamente inflamables solos, Cuturrufo ha sido investido como el trompetista más rápido y ardiente desde que el jazz chileno volviera a la vida luego de las catacumbas de la dictadura. Entre los muchos músicos de jazz con quien ha compartido escenario y jam sessions destacan James Muddy, Lew Tabackin, Warren Bachet, Herbie Hanckok, Iván Linz, Roy Ayers, Diane Reeves, Brad Medlau, The New York Voices, entre otros. Además ha formado parte de la agrupación Los Titulares, de Francisco Molina, y en los proyectos Vernáculo y Cutus-Clan, dirigidos ambos por Rodrigo Cuturrufo, hermano mayor de Cristián, donde también participan otros integrantes de la familia. Cristián Cuturrufo es galardonado con el Premio Altazor 2001 por mejor ejecución musical.

Luis "Perico" Ortiz

(Santurce, 1949) Trompetista, compositor y productor puertorriqueño. Referencia obligada de la música puertorriqueña y latina de las últimas tres décadas del siglo XX, ha cultivado los más diversos estilos, desde la salsa y el jazz, hasta el pop o el bolero. Perico Ortiz fue un auténtico niño prodigio, cuya vocación por la música se despertó a la temprana edad de cinco años. Se formó en la Escuela Libre de Música y posteriormente en el Conservatorio de San Juan, para más tarde parar a formar parte de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico bajo la dirección de Pau Casals antes de cumplir los veinte años. En 1970 se trasladó a Nueva York, ciudad donde comenzó su carrera profesional trabajando con los grupos de Tito Puente, Mongo Santamaria y David Bowie, entre otros, y fue colaborador habitual del colectivo Fania All-Star, el proyecto de artistas que popularizó la salsa urbana. Además del indudable talento con la trompeta, Ortiz comenzó a ganar prestigio por sus innovadoras ideas en el arreglo y producción musical, lo que le valió ser nombrado Arreglista y Músico del Año en 1978 por la revista Latin New York Magazine; ya el año anterior, 1977, había lanzado su primer disco como solista, My Own Image, al que siguió el exitoso Super Salsa (1978), que incluía una de sus piezas más célebres: Julián del Valle. Por su orquesta pasaron las voces de Rafael De Jesús, Billy Carrión, Domingo Quiñonés y Roberto Lugo, aunque fue con estos dos últimos con quienes cosechó los mayores triunfos de su amplia discografía: Sabroso, Sabor tropical, In Tradition y El Isleño. En 1988 creó su propia empresa de producción y grabación: Dialen Promotions, posteriormente Luis Perico Ortiz Productions, dedicada principalmente al ámbito publicitario en radio y televisión; ese mismo año produjo y arregló el álbum Hey Mambo de Barry Manilow. En 1993 regresó a su isla natal, donde continuó tanto con la carrera musical como la empresarial: entre otras proyectos, en 1995 colaboró en la promoción del álbum colectivo La Combinación Perfecta; en 1996 produjo el disco Café con Leche y Dos de Azúcar; al año siguiente sacó al mercado el primer volumen de un disco recopilatorio, y en 1998 produjo un trabajo instrumental, Emociones, con versiones propias de temas clásicos. Entre otros premios y reconocimientos, Perico Ortiz fue nombrado Mejor Intérprete de Salsa en 1981 y Mejor Orquesta Neoyorquina en 1982 por parte de la Asociación de Cronistas de Espectáculos (ACE).

Raul Agraz

Nacido y criado en Venezuela. Su carrera musical comenzó a tomar forma a la temprana edad de 7 años, con el internacionalmente famoso coro "Niños Cantores de Villa de Cura". Con este coro, coro viajó a muchos congresos internacionales en todo el mundo, incluyendo la actuación en Francia, España, EE.UU., Bélgica y Viena, entre otros Sobre este mismo tiempo él comenzó a tocar la flauta para aprender a leer música. Poco después pasó a la trompa, pero como un niño de 9 años de edad, descubrió su pasión "La Trompeta". En muy poco tiempo se convirtió en el principal trompetista de la orquesta que acompaña al mismo coro. Él asistió a la Escuela Superior de Música "José Ángel Lamas" en Caracas Venezuela para comenzar su educación formal con Albreth Egon nativo de la trompeta alemán y director de la "Orquesta Filarmónica de Venezuela" A la edad de 17 años tuvo la oportunidad de trabajar con diferentes orquestas clásicas como la internacional "Venezuela Sinfónica Simón Bolívar. Después de una larga carrera en Venezuela, teniendo la oportunidad de trabajado y grabado con el artista más importante de su país, en 1996 se trasladó a Nueva York y comenzó a estudiar con Victor Paz(trompeta principal durante 18 años para el musical "Cats", entre muchos otros artistas) Fue el trompetista principal de la Super Smash Hit 4 premios Tony y un Grammy incluyendo mejor orquestación "In The Heights" y la gira nacional de Movin Out the Billie Joel Musical. Actualmente toca la trompeta principal en el nuevo musical de Broadway "El Libro de Mormón" A lo largo de su carrera tuvo la oportunidad de realizarse como trompetista principal en una variedad de estilos como: Jazz, Rock, R & B, latín y clásico, recientemente fue invitado a grabar el nuevo tema para el Super Bowl con la Filarmónica de Nueva York sentarse junto a Phill Smith y la música de John Williams. Frankie Valli,Radio City Christmas spectacular orchestra,Vanesa Williams, Tito Puente, Anika Noni Rose, Eddie Palmiery , Ray Santos, Carl Fisher Big Band , Luis Enrique, Chico O’Farrill, The Four Tops, Natalie Cole, Vicky Carr, Minus Big Band, Lincoln Center Jazz Orchestra , Lew Anderson All Star Big Band, Audra McDonald, Marc Shaiman, Scott Wittman y Billy Joel son solo algunos de los artistas con los que ha tocado.

Alberto Martínez

Alberto Martínez, nacido en La Habana Cuba,comieza sus estudios de música a los 9 años de edad con el profesor Ángel Martínez (su padre) trompeta de la Banda nacional de conciertos de Cuba, sus primeros pasos como profesional es a los 13 años, en el 1978 se integra al famoso conjunto Roberto Faz que realiza giras nacionales e internacionales, en 1991 emigra a Ecuador, donde se instaló por un año y forma parte de la Orquesta internacional para el Festival OTI 1991, en este pais hace giras con los cantantes, Armando Mazaneros, Net Nelson, Olga Guinot, Lucho Gatica, Roberto Ledesma, al mismo tiempo tiene su propio Show como trompeta solista en el gran Hotel Continental de Guayaquill, llega a Nueva York en 1992 donde hace su residencia y forma parte de la Combinación Perfecta Orquesta bajo el sello RMM y trabaja con Oscar de León, India, Johnny Rivera, Tito Nieves, José Alberto (Canario), Celia Cruz,Frankle Ruiz, Domingo Quiñones, Mike Perfect, Frankle Negrón , Brenda Kstars, Mike Stuars , D.L.G , La India, tambien forma parte de las orquestas que acompañaron en giras a Chayanne, Jennifer Lopez, Juan Gabriel y Donato Poveda,y comparte presentaciones con grandes de la musica como Janet Jakson,Aretha Franklin,Backstreet Boys. Hace varias grabaciones y produciones discográficas de Marc Anthony ,Thalia,Jennifer López entre otros .Fue el primer trompeta de la banda de Marc Anthony durante 14 años, por lo que realizó con el giras por EE.UU., Asia, América del Sur , América Central, Europa. Se traslada en 2008 para Alemania y comieza una nueva etapa en su carrera ya como solista y desarrolla sus habilidades en varios estilos de música relizando giras por todo Europa con su proyecto.Participa en importantes festivales de esta región su musica esta basada en la raíces de su pais natal Cuba con un estilo contemporaneo ligado al Jazz Latino ,Bossa, Blue ,ritmos Afro, Filin y Danzon con un concepto propio y fresco en sus interpretaciones. Estando en Alemania es llamado para en el gran proyecto del maestro Juan De Marcos y AfroCuban All Stars, donde seleccionan los mejores músicos Cubanos alrededor del mundo para realizar una gira mundial donde se presentaron en varios festivales de jazz reconocidos e importantes en el mundo como el de Jazz Jakarta en Indodesia 2011 y varias giras por Asia, Australia, Europa y EE.UU.Como primer trompeta de esta Banda, ademas tambien ha estado en eventos y como Latin Grammy, Premios Grammy, Divas VH1, Special de HBO, Good Morning America. En 2012 en La ciudad de Las Vegas realiza y Lanza su video Clip y su sencillo de musica bailable titulado Mi Tumbao.

José Sibaja

Nacido Costa Rica, estudió en el Conservatorio Castella, el programa Juvenil de la Orquesta Sinfónica Nacional de C.R, New World Institute y en la Universidad de Miami bajo la tutela de Gilbert Johnson. Ha trabajado con Miami Symphony, la Sinfonieta de Caracas y Orquesta Sinfonica Venezuela y ha participado como solista con la Sínfónica de Springfield, Orquesta Sinfónica Venezuela, y Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica. Jose es activo en la escena de música latina de Florida y viajado el mundo extensamente con Ricky Martin durante ocho años. Él aparece en más de 150 grabaciones comerciales con artistas como Celia Cruz, Gloria Estefan, Alejandro Sanz, Luis Enrique entre otros. Con humor y carisma únicos, es el trompeta lead del Boston Brass y da clínicas por el mundo con la marca de trompetas Jupiter. Aclamado como el nuevo Wynton Marsalis por la crítica,es uno de los trompetistas modernos más reconocidos y aclamados. Cuenta con un disco como solista, Inner Voice, que demuestra su gran calidad interpretativa e impecable técnica. Sam Pilafian, miembro fundador de la Empire Brass, ex Presidente de la Asociación Internacional de Tuba Bombardino y Profesor de Música en la Universidad Estatal de Arizona afirma: "José Sibaja es un artista de la trompeta en una posición única para ser el trompetista más influyente de nuestro tiempo. Su arte es una mezcla única de influencias estilísticas ... Ya sea viajando por el mundo con Boston Brass, en el más alto nivel de la actuación de una orquesta y solista clásica o su ilustre carrera Latina y Jazz, en directo y en los estudios de grabación con las grandes estrellas de nuestro tiempo ... ese es José "!

Luis Aquino

Luis Aquino sin duda es uno de los trompetistas más reconocidos del mundo latino. Respetado tanto por trompetistas populares y clásicos,su versatilidad le ha permitido dejar una huella en la música popular latinoamericana y mundial. Conocido por su espectacular solo de flugel con Yanni en " Dance with a stranger" y su extenso trabajo en el mundo de la grabación, Luis es una referencia obligada para cualquier trompetista latino.Dotado de una facilidad extraordinaria, una técnica impecable y una disciplina férrea, este puertorriqueño es una leyenda viva. De sus propias palabras, su biografía Nací en San Juan de Puerto Rico y fuí criado en el pueblo de Río Grande. La primera vez que me interesé por algo relacionado con música, fué a los 7 años de edad, cuando comencé a tocar bongó. No lo soltaba, siempre andaba conmigo en cada reunión familiar. Pero a los 10 años de edad, en uno de los Festivales en Río Grande, ví a la Banda Municipal marchando por la calle y la sección de trompetas capturó mi atención. ¡Qué hermoso sonido! Las trompetas dominaban las melodías del grupo. Era imposible no disfrutarlas, me enamoré del instrumento. Meses después, mi madre me llevó a donde la Banda ensayaba. Cada año, abrían sus puertas para añadir nuevos músicos y llenar las plazas de los que se iban. Ya yo tenía 11 años. Ramón Collado, quien era el Director, me aprobó para tocar trompeta. Sin embargo, por mi condición de asmático y al ver de cerca el gran esfuerzo que algunos ejercían al tocar el instrumento, tuve miedo que tocar trompeta me fuera a hacer daño y comencé tocando Onóveno. Luego de tres o cuatro meses, me cambiaron a Trompa Francesa y como dos meses después, a trompeta. Ya le había perdido el miedo al instrumento y qué bueno, porque ha sido una gran ayuda para controlar el asma. Más o menos un año después, comencé a estudiar en la Escuela Libre de Música de Carolina. Allí, tomé clases con Emilio Reales y Julio “Yuyo” Martínez. Mi primera experiencia como músico profesional vino pronto, con el grupo Los Mini Salseros. Hasta llegamos a grabar dos temas, todos juntos en un estudio. De más está decir que me encantó la experiencia de grabar y el convertirme en un músico de grabación se volvió una de mis metas. En el 1980, mi familia se mudó a la ciudad de San Juan. Comencé a estudiar en la Escuela Libre de Música de Hato Rey con el maestro Miguel Peña. Muy pronto sucedió que comencé a tocar profesionalmente al lado de grandes trompetistas de mi país como, Juancito Torres, Elías Lopés, Wilson Brignoni, Manolín Allers, Eddy Feijoó, Angel “Angie” Machado, Héctor “Tito Trompeta” Rodríguez, Vicente “Cusi” Castillo y otros, quienes me enseñaron mucho de lo que incluye ser un trompetista profesional. He sido bendecido con la experiencia de compartir con ellos y extraño a los que ya no están con nosotros. Luego de terminar la escuela superior, fuí a la Universidad de Miami, al programa de Studio Music and Jazz. Mi profesor de trompeta allí fué Gilbert Johnson y logré llegar a ser el primer trompeta en la Concert Jazz Band (CJB), bajo la dirección de Whit Sidener. A lo largo de mi carrera he tenido el placer de tocar en vivo y grabar con muchos artistas, a quienes le estoy agradecido por la confianza depositada en mí. Aquí debo mencionar a dos grandes trompetistas y maestros quienes, en momentos distintos, literalmente salvaron mi carrera. Quique Quiñonez y Bobby Shew. Gracias a ellos hay muchos trompetistas tocando mucho mejor, incluyéndome. He estado en gira con: Alejandro Sanz El Tren de los momentos – 2007-2008 Ricky Martin Life – 2006 David Bisbal Buleria – 2005 Yanni Tribute – 1997-98 Y muchos otros, como Franco de Vita, José Luis Rodríguez, Gilberto Santa Rosa, Juan Luis Guerra, Elvis Crespo y Gropomanía.

Isidro Martinez, virtuoso mexicano

Originario de Jalisco, cerca de una zona propia de grandes trompetistas, su primer contacto con la música es con su padre, quien tocaba vihuela, y a los 10 años inicia su instrucción musical, en diferentes ámbitos en su estado natal que lo llevaron hasta la Universidad de Guadalajara. Tocando en diferentes agrupaciones desde muy temprana edad, viaja por el país. Sin embargo, atraído por la actividad en la Ciudad de México, se establece finalmente en esta, para estudiar en el Instituto de Estudios del SUTM, sin cesar su actividad tocando en diversos lugares, logrando entonces compartir escenario con agrupaciones como la orquesta de “Pérez Prado”, o músicos como Enrique Neri o Chilo Morán, Rodolfo Sánchez o Eugenio Toussaint, y logra desde 1982, acompañar a artistas de gran proyección mediática como Amanda Miguel, Alejandra Guzmán, José Luis Rodríguez, Kalimba, o Lila Downs. Admirador del trabajo del gran trompetista Rafael Méndez, ha realizado un disco con el fin de rendir tributo a este gran músico.